El poeta habla por teléfono con el amor

3.- LITERATURA ANTES DE LA GUERRA: NOVECENTISMO, VANGUARDIAS Y GENERACIÓN DEL 27


NOVECENTISMO. Además del Modernismo y la Generación del 98 antes de la Guerra podemos hablar del Novecentismo, Vanguardismo y Generación del 27.El Novecentismo es un movimiento literario constituido por escritores que tienen una importante formación intelectual y cultivan sobre todo el ensayo.Destacamos Juan Ramón Jiménez, onubense que fue Premio Nobel de Literatura; para él la poesía es una búsqueda de la belleza, del conocimiento y la eternidad. Su poesía la podemos dividir en tres etapas:

Época sensitiva

Pretende alejarse del Modernismo. Destacan obras como Baladas de primavera y Platero y Yo.

Época intelectual:

se inicia con Diario de un poeta recién casado.

Época suficiente:


Dios deseando y deseante


VANGUARDIAS

Las Vanguardias o Ismos se definen como un conjunto de movimientos artísticos y literarios que surgen en toda Europa y que quieren romper con los valores tradicionales y con los sentimientos. Esta actitud rebelde es la consecuencia de la Primera Guerra Mundial, el avance de la ciencia y las nuevas técnicas.Los movimientos Vanguardistas más importantes son:

El Futurismo:

convierten la máquina en un movimiento temático.

El Cubismo:

utilizan los llamados caligramas.

El Dadaísmo:

destacan principalmente Ionesco con una obra titulada Las sillas.

El Creacionismo:

este movimiento rechaza lo subjetivo.

El Subrealismo:

todas las corrientes anteriores dan paso este movimiento el cual da mucha importancia al mundo de los sueños.Para terminar con estos movimientos vanguardistas citaremos el Ultraísmo, único en España que tuvo como máximo impulsor aGuillermo de la Torre y a Ramón Gómez de la Serna como mejor escritor con su obra Las Greguerías.

LA GENERACIÓN DEL 27

Se denomina así por el tercer centenario se la muerte de Góngora en 1927. Juan Ramón Jiménez va a ser su maestro y los va a orientar hacia la poesía pura.Los temas que aparecen son la nostalgia, la soledad, la muerte, el paso del tiempo, la infancia,… y en cuanto al estilo, el rasgo más destacado es la síntesis entre la tradición y la innovación.Los poetas son:

GERARDO DIEGO

Su obra se caracteriza por alternar una poesía tradicional y el Vanguardismo. Una obra sería Manual de Espuma.

Pedro SALINAS

Producción poética, podemos dividirla en tres etapas:1º) En esta primera etapa escribe poemas influido por Juan Ramón y por el Futurismo.2º) En ella se incluyen tres grandes libros de poesía amorosa:

La voz a ti debida, Razón del amor y Largo lamento

3º) La desarrolla en el exilio y la poesía de este período se caracteriza por un tono amargo y angustioso aunque nunca faltará la esperanza. Destacan El contemplado, Todo más claro y Confianza.

Jorge GUILLÉN:

recibe el Premio Cervantes y su obra más importante se titula Cántico.

GARCÍA Lorca:

en su obra se combina perfectamente las Vanguardias y la tradición junto con un sentimiento desgarrado de frustración.Su viaje a Nueva York hará que escriba Poeta en Nueva York donde denuncia la deshumanización a través de los negros.A partir de los años 30 se dedica fundamentalmente al teatro.
Escribe una trilogía:

La casa de Bernarda Alba, Bodas de sangre y Yerma.RAFAEL ALBERTI:

gaditano, el cual sufre una grave crisis personal que le hace perder la fe y se alista a las filas del comunismo. Alberti mezcla la tradición popular andaluza y el Vanguardismo. Algunas de las obras más destacadas son:
Marinero en tierra, donde recuerda el mar de Cádiz desde Madrid. Sobre los ángeles, que refleja su crisis personal y Retorno de lo vivo lejano y La arboleda perdida, escritas en el exilio.

Luis CERNUDA:

que reuníó todas sus poesías en un único libro, La realidad y el deseoVICENTE ALEXAINDRE:
el premio Nobel. En sus obras poéticas se distinguen tres etapas:.1º) Domina el Surrealismo y destaca una obra titulada Espadas con labios.
2º) Aparece una poesía social y destaca Historias del corazón.
3º) En sus versos expresa reflexiones sobre el paso del tiempo y la llegada de la muerte pero de manera tranquila y sin angustia.

Dámaso ALONSO:

fue el crítico literario de su Generación. Su verdadera consagración llega con Hijos de la ira en la que expresa toda la angustia de la posguerra.

TEMA 4: EL TEATRO ESPAÑOL ENN EL PRIMER TERCIO DEL Siglo XX


LA ESCENA ESPAÑOLA A COMIENZOS DE SIGLO.Los cambos que en Europa experimentó en teatro durante el S. XX fueron mucho más notorios que en otros géneros, el pueblo llano se inclínó por el género chico, las clases medias preferían los melodramas y la Aristocracia, las tragedias.EVOLUCIÓN DE LOS GÉNEROS DRAMÁTICOS. Pervivieron en el primer tercio del siglo, la comedia Burguesa y el sainete que evolucionaron a la comedia Grotesca o al Astracán respectivamente.EL TEATRO DE HUMOR: EL SAINETE.Los hermanos Álvarez Quintero y Carlos Arniches sobre salen en este género. Los primeros, cultivaron un teatro de preocupaciones con escenarios Andaluces o Madrileños.Carlos Arniches se convirtió aprincipios de siglo en la estrella del Teatro por Horas, pero más tarde experimentó la tragedia Grotesca.Entre sus obras destacamos La señorita de Tréveles.
EL TEATRO POÉTICOLos hermanos Machado cultivaron en su madurez este género y una obra carácterística de ellos fue la titulada La Lola Se Va a Los Puertos.
LA COMEDIA BURGUESAEn este teatro aparece la mujer como protagonista y el amor aparece como solución a todos los problemas.RENOVACIÓN DEL TEATRO EN LOS AÑOS 20: LOS ESPERPENTOS DE VALLE INCLÁN.-

Ciclo mítico:

el ciclo mítico de Galicia se compone de una trilogía titulada comedias Barbaras el Embrujado y Divinas palabras, la cual representaba el final de la sociedad Feudal.-

Ciclo de las Farsas:

mezcla lo sentimental y lo grotesco.-

Ciclo de los Esperpentos

Gracias a los esperpentos se deforma la realidad Luces de Bohemia,es el primer y mas logrado esperpento de valle m y la trilogía Martes de Carnaval constituye la máxima deformación de la sociedad Española.

RENOVACIÓN DEL TEATRO EN LOS AÑOS 30

El autor que destacó en esta tercera década de siglo fue García Lorca. Los temas claves del teatro de Lorca giran en torno al conflicto entre los impulsos eróticos frente a las fuerzas externas. El resultado es siempre la frustración sobre la mujer protagonista. El teatro de Lorca puede dividirse en tres grandes ciclos:

El teatro menor




El teatro de ensayo:

con Así que pasen 100 años


El teatro mayor:

se inició con la obra Mará pineda, sigue con Doña Rosita la soltera que se culminó con la casa de Bernarda Alba, Bodas de Sangre y Yerma.
.Además debemos destacar a Alberti con el Hombre desabitado y Noches de guerra en el museo del Prado.

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