Temas: mas frecuentes el tema de españa y el existencial. T.Esp. Con un enfoque subjetivo. Manifiestan interés por la historia, la literatura y el paisaje con especial atención a Castilla. T.Exist. En la preocupación por el sentido de la vida y de la personalidad humana. 

Carácterísticas técnicas y estilísticas renuevan el ensayo y la novela. La novela se centra en cómo se perciben los personajes en la narración suele ser episódica y se centra en lo cotidiano. El diálogo es muy importante como expresión de los personajes. Autores Azorín y Valle
Inclán. 

Novela novecentista novecentismo es el nombre del movimiento cultural de la segunda década del Siglo XXX también se conoce como Generación del 27. Destacan: Gabriel Miró, Ramón Pérez de Ayala y Ramón Gómez de la Serna.

Terísticas técnicas y estilísticas. Racionalismo: rigor intelectual y claridad expositiva el rechazo de los sentimental.De pierde el arte puro punto concibe el arte dirigido a minorías selectas.

Novela de la Generación del 27: influyen las ideas de Ortega y Gasset sobre este género literario. La acción se reduce al mínimo, se dibujan los personajes, importan la fantasía, lo insólito, los ambientes, la ironía y el estilo, la estructura es fragmentaria. Destacan: Benjamín Jarnés Francisco Ayala, Max Aub, Rosa Chacel y Ramón José sender.

Valle-Inclán

Etapa del Modernismo decadentista: cenizas. Tragedia de ensueño comedia de ensueño y el marqués de Bradomin, que transcurre en el mismo ambiente que la novela sonata de otoño. Reproduce situaciones y diálogos, pero con cambios importantes

El ciclo mítico las comedias bárbaras es una trilogía presenta la miseria material y moral del mundo rural gallego. 

Palabras en tres jornadas ambientada en la Galicia mítica punto en la obra se acentúan rasgos humanos desagradables a esta deformidad moral le corresponde un lenguaje desgarrado brutal, bello y efectivo.

Ciclo de la farsa: corto infantil de la cabeza del dragón en prosa la marquesa Rosalinda punto combina elementos del teatro de marionetas con otros de la commedia dell Arte y del entremés. Se crítica también a la España del momento.

Esperpento: luces de bohemia 

El protagonista Max Estrella es un poeta ciego pobre y moribundo que regresa de madrugada Carson es un recorrido por el Madrid nocturno los demás personajes forman distintos grupos de pequeños burgueses, policías, el ministro, el grupo de escritores como el personaje populares.

Canción de España: muestra España con el espejo deformador del esperpento.
Aparecen en la obra: el pasado Imperial, historia contemporánea, políticos del momento y la corrupción, el capitalismo, muchos personajes. Los pobres, la represión policial, el periodismo y la literatura, la religiosidad tradicional de supersticiones y falta de autenticidad, en contraste con la idea cristiana de la redención del pecador.

El esperpentos: el lenguaje, los personajes y el tiempo están deformados porque Valle Inclán considera a España una deformación grotesca de la civilización europea. Valle Inclán esperpento primera vez a Luces de Bohemia punto con la deformación de los personajes vistos desde arriba, como marionetas. Contrastan el dolor y lo grotesco en el lenguaje pedante contrasta con el lenguaje vulgar lengua: el diálogo con las réplicas ágiles y distintos registros. Las acotaciones tienen valor literario.

En martes de carnaval agrupa tres esperpentos: los cuernos de don Friolera, las galas del difunto y la hija del capitán. El título se refiere a militares esperpentizados. Parodia el honor calderoniano y el mito de Don Juan, y ataca al general Primo de Rivera.

Federico García Lorca: los temas de su teatros en el conflicto entre la realidad y el deseo imposible y como consecuencia la frustración. Muy importante el papel de la mujer.

En cuanto al estilo cómo utilizar a ver si próstata la última obra La casa de Bernarda Alba, está escrita íntegramente en prosa. Abundan los símbolos metáforas, comparaciones. 

El teatro de Lorca presenta tres etapas. Los comienzos dos formas y registros distintos: teatro simbolista y el modernista, el drama y la farsa, lo popular y el guiñol (el maleficio de la mariposa. María Pineda. La zapatera prodigiosa)

Etapa vanguardista: comedias imposibles. Destacan la imaginación y el lenguaje con influjo surrealista, pero no es un Realismo absoluto el Publico.

De plenitud la barraca destaca el papel de la mujer así como los niños, los gitanos y los negros pueden ser criaturas marginadas, que representan la inocencia o la pasión elemental. Bodas de Sangre 2 puntos una novia que estaba con el amante el día de la boda. Yerma: drama de la mujer condenada a la infecundidad. Doña Rosita la soltera o el lenguaje de las flores: sobre la espera inútil del amor.

Casa de Bernarda Alba: es un drama, en vez de tragedia. A la muerte del segundo marido de Bernarda Alba impone a sus cinco hijas luto y reclusión. La frustración desemboca en tragedia. Se expresa asimismo el tema social destaca la maestría del diálogo la intensidad. El lenguaje tiene sabor popular y poético.