Teatro después de 1939
1) Renovación de la escena europea
Nunca se habían producido tantos cambios: modificación de estilos, se incorporan elementos, se buscan nuevas formas y técnicas. Influirán en el teatro español importantes autores y directores europeos y americanos.-
Teatro expresionista
El expresionismo fue uno de los movimientos de vanguardias más importante, muy desarrollado en Alemania. Etapa de esplendor (1910-1925). Culto de lo subjetivo, descontento, reclama una sociedad solidaria. Temas preferidos: critica de la sociedad burguesa, lucha generacional, guerra, esclavitud y sombra. Se recogen el teatro medieval, farsa y teatro de títeres. –Teatro épico
Su iniciador fue bertott en los años 20. Corriente de teatro político y social.Teatro didáctico que pretende instruir y entretener. Espíritu critico. Los actores se distancian de su personaje, se evita producir una ilusión de la realidad, exposición en una serie de escenas-relato. –
Teatro de la crueldad
Creador: Antonin Artaud. Propone acabar con la supremacía del texto y recupera el lenguaje integral, en el que incorpora objetos, gestos, sonidos, luces, colores… se presenta pobreza y violencia. –Teatro del absurdo
Influencia por el teatro de E. Ionesco (la cantante calva) y por Samuel Beckett (esperando a godot). Filosofía existencialista. Intenta expresar la angustia y el absurdo de la existencia. Las obras carecen de intriga. Es un teatro para pensar. –Teatro experimental
Se buscan nuevas formas escénicas. Teatro como espectáculo. Importantes los elementos visuales y sonoros.2) Panorama del teatro español de la 2ª mitad del siglo
Al finalizar la Guerra Civil, el panorama intelectual español queda arrasado se instaura un régimen autoritario, por lo que hubo ausencia de tonos críticos. Se revisaban los textos y obras dramáticas. Esto hace que prosperen los autores de diversión conformista. Junto al teatro “visible” existe un teatro “soterrado”, que casi no se mostró. Etapas del teatro de posguerra: durante los años 40 y 50.-persistencia de la alta comedia en el teatro comercial.- teatro cómico con Jadiel Poncela y Miguel Mihura.- teatro grave, inconformista. Fechas claves: 1949: “historia de una escalera” de Buero Vallejo.1953: “escuadra hacia la muerte” Alfonso Sastre. A mitad de los años 50.
Teatro realista y social, comprometido, critico, denuncian hasta donde pueden. Teatro de testimonio. Recurren a mascaras formales para burlar la censura. Otras obras serán prohibidas. Jacinto Benavente: autor aburguesado. Hace teatro para la gente bien adinerada. Teatro fino, refinado. No quería pensar, ni sentirse criticado. Teatro de humor “los intereses creados” José Mª Pemán “la coqueta y don Simón” Joaquín Calvo Sotero: “micaela” Juan Ignacio Luca de Tena: “¿Dónde vas Alfonso XII?” José López Rubio “Celos del aire” Jardiel Poncela: se propuso renovar la comedia rompiendo con la tradicional. Reivindico un teatro inverosímil, absurdo, fantástico, opuesto al realista y burgués. Tema amoroso. “tú y yo somos tres”, “los ladrones somos gente honrada” Miguel Mihura: teatro de lo absurdo. Parodia y caricaturiza. Obra en tres apartados: 1- “tres sombreros de copa” 2-“ni pobre ni rico sino todo lo contrario”3-“melocotón en almíbar”.
3)
Teatro Realista de Buero Vallejo y Alfonso Sastre
Ambos se opusieron al “teatro de la apariencia”, al teatro que vivía de espaldas a los graves problemas de la sociedad española. Expusieron en sus obras esa realidad que nadie quería mencionar en público.Antonio Buero Vallejo
Nace en Guadalajara. Padre y hermano de ideas conservadoras, fueron fusilados. El tuvo ideas republicanas, por lo que fue detenido en 1939, condenado a muerte, que paso a cadena perpetua. Consiguió la libertad condicional. Consiguió el premio Lope de Vega y Cervantes. Dramaturgo de mayor interés del teatrote posguerra. Preocupado por temas humanos de tipo existencial y social. Su género favorito es la tragedia. Teatro fundado en la necesidad de la verdad, libertad y esperanza. Escribe mucho 3 etapas: 1ª etapa realista: tema central, la realidad contemporánea. Tiempo real, lugares concretos. Orden cronológico. Elementos innovadores. “historia de una escalera” (1949) “en la ardiente oscuridad” “hoy es fiesta”. 2 etapa de reflexión histórica: tema histórico. Busca la reflexión sobre el presente. Consigue burlar la censura y llegar al público. Teatro de la posibilidad. “un soñador para un pueblo” “las meninas” “el concierto de san Ovidio”. Discontinuidad temporal. Escenarios abstractos. Destino del pueblo una sociedad injusta. Obra de transición “el tragaluz”.3 ultima etapa: utiliza el punto de vista subjetivo. Personaje padece una limitación física o psíquica. Cierto desgaste temático. “la fundación”.
Alfonso Sastre
Nacíó en Madrid. Estudio filosofía y letras. Hizo actividades teatrales. Producción teatral: extensa, en 3 etapas: 1 Primera época:(1945) dramas de frustración. Imposibilidad humana. Los personajes existen fuera de la historia. Expresan formas experimentables y vanguardistas. “cargamento de sueños”, “uranio 235”.2 Segunda época:(1950) usa la denuncia y cambio social. Las obras reflejan el humanismo socialista. Dramas de posibilidad, duros. Perspectiva social. “escuadra hacia la muerte”, “el pan de todos”, “muerte en el barrio”.3 Tercera época:(1962) deja atrás el Realismo y asume un modo irónico y distanciador. Introduce elementos narrativos. “la sangre y la ceniza”, “el banquete”.