. La lírica tradicional: Se transmite de forma oral. Las primeras son las jarchas. Son conocidas también: las cantigas gallegas, las cancós catalanas y los villancicos castellanos. Son anónimas y orales.
2.1 Temas:
Canciones de temas amorosos:
Es la mujer que se queja ante una confidente por la ausencia del amado o la mujer casada contra su voluntad
-Plantos:
Canciones fúnebres dedicadas a las muerte.
-Mayas:
Canciones dedicadas al mes de Mayo, cuando florecen la primavera y el amor.
-Albas:
El amanecer es el momento en el que se despiden los amantes para no ser descubiertos.
-Canciones de trabajo y de fiesta:
Para sobrellevar las tareas de cada día.
-Canciones burlescas:
Se usa como distracción para pasar un rato alegre.
3. La lírica culta:
Siglo XV, de la nobleza nace la poesía cortesana o palaciega. Inspirada en el amor cortés. En el que se desarrolla un tema amoroso:
El poeta- amante
Se consagra por completo a una dama sin poder hacer nada por evitarlo.
La amada es de una clase superior e inalcanzable.
La dama no corresponde al amante.
El nombre de la mujer se oculta para evitar calumnias- El mayor mal del amante es el dolor por no ver a su dama.
El amor es irrenunciable, nunca termina, solo ocurre en caso de muerte.
Esta lírica busca la originalidad en los aspectos formales. Los principales autores son el Marqués de Santillana, Juan de Mena y Jorge Manrique.
Marqués de Santillana: Alcanza una trascendencia decisiva en la historia literaria. Introdujo el soneto y dio prestigio a formas de literatura tradicional como las serranillas. Sus composiciones en verso se pueden dividir en tres grupos:
-Obras de influencias italianas:
Pretender seguir las huellas de Dante por su carácter alegórico. La más importante son la Comedieta de Ponza e Infierno de los enamorados. Podemos situar sus 42 sonetos fecho al itálico modo. Fue la primera manifestación de esta estrofa en nuestra lengua.
-Obras didáctico-morales:
Desarrolla temas fundamentales de su siglo: el poder de la fortuna y el desprecio de los bienes terrenales.
-Origen trovadoresco:
Constan de una serie de Canciones y decires y sobre todo de diez serranillas.
3.3 Juan de Mena: La obra en verso Se dividen en dos grupos
-Poesía cortesana:
Formado por unas composiciones en general breves, de versos cortos, que siguen la moda de la poesía cortesana.
-Poesía italianizante: Le ha proporcionado la fama. Se dirige a una minoría preparada. El laberinto de la Fortuna, 300 estrofas. Se trata de un poema alegórico.
Mena se propónía
Crear un lenguaje literario exclusivo de la expresión artística y distinto lenguaje común.
Jorge Manrique
-Obras:
Conservamos muy pocas composiciones de Jorge Manrique. Las que tenemos las clasificamos en tres grupos:
Poesía amorosa:
Poseen gran sencillez en el lenguaje y moderación en el uso de alegorías y latinismo.Poesía burlesca
Solo se conservan tres composiciones, en las que sigue la tradición de las cantigas, de tono irónico y crítico.
Poesía moral: Se sitúa la principal obra lírica de este siglo y a la cual debe su fama Manrique: Las Coplas a la muerte de sus padre.
-Estructura y contenido:
Las Coplas se insertan en una fecunda tradición literaria que en la Edad Media se centra en el tema de la muerte. La obra está formada por cuarenta coplas, que se organizan en tres partes:
Coplas I-XIII:
Se intenta convencer al lector u oyente de la intrascendencia de los bienes terrenales. Se tratan temas como el tiempo, la muerte o la fortuna. Nos recuerda que la belleza y la juventud se acabarán. Se aleja de la concepción cristiana del mundo.Coplas XIV-
XXIV: Ilustra lo anteriormente. La cita de personajes fallecidos, sirve a Manrique para contar casos tristes, lloroso de gentes afamadas de su tiempo.Coplas XXV-
XL: El padre del poeta, de quien se ensalzan sus virtudes y méritos. Se presenta la muerte como coronación de una vida virtuosa y heroica. Logra la fama. El poeta inmortaliza a su padre por medio de estos versos.
-Estilo
Lo fundamenta son los sustantivos. La obra destaca por su expresión desnuda y por su sencillez.
La estrofa:
Utiliza es la doble sextilla de pie quebrado, de rima consonante. Los veros c y f son tetrasílabos y avece pentasílabos los demás son octosílabos.
-Trascendencia:
Supone una recopilación del todo el sentir medieval acerca de la muerte. Elige un subgénero de larga tradición: la elegía, que expresa sentimiento doloroso por la muerte de un ser querido. Dota al personaje de la muerte de una nueva apariencia más dulce y serena. EL tema de la muerte es renovado por la presencia de la fama. Este es un elemento asociado al honor y al heroísmo, capaz de vencer a la muerte.